PROPUESTA CONCURSO MONUMENTO DEL BICENTENARIO DE LA PATRIA

ARTE

ESCULTURAS DE AUTOR

 

OBRAS DE PAPEL

En los últimos cinco años Córdoba ha recuperado tiempo en lo referido a obras de envergadura, retomando la figura de segunda ciudad a nivel nacional, en lo relacionado a obras de arquitectura. Basta con mencionar la ampliación del museo Carafa, la restauración del Palacio Ferreira hoy Museo Evita, el Faro, la nueva cede del Centro Cívico conocido  popularmente como El Panal, y la Nueva Terminal de Ómnibus, entre otras.

Sin embargo y mas allá de polémica políticas, los avances arquitectónicos, no han sido acompañados de resoluciones y ejecuciones satisfactorias, que superen la estética del papel. Edificios que asemejan a grandes obras del mundo moderno, se convierten en escenarios patéticos de varias realidades añadidas, pero que en resumen muestran la carencia de habilidades profesionales para resolver un simple dibujo.

30mm de precipitaciones son alivio para el calor de la ciudad pero para la Terminal de ómnibus, es la causa de los mayores desastres y casi como ironía de la cultural cordobesa la convierten en una nueva fuente pero que no embellece sino que avergüenza.

Es en esto que no solo deben cuestionarse los “modus operandis” de la licitaciones a empresas constructoras si no también a los estudios de arquitectura, que no pueden distinguir mas allá del valor de un metro cuadrado construido; y poner valores y aptitudes profesionales en post de resolver proyectos reales y no solo ideas de grandeza sin una traducción adecuada a la realidad.

Debemos entender las herramientas con las que contamos sin que ello implique la resignación a estilos caducados u obsoletos. El entender el entorno en el cual puede desarrollarse una obra arquitectónica es la puerta para ingresar al mundo moderno de grandeza, dejando atrás las simples ideas del papel y formar arquitectura verdadera.

INSTALACIONES ARTISTICAS URBANAS

El arte por el arte o cuando el arte se vuelve popular

Una de los grandes disyuntivas a lo largo de la historia fue la de cómo hacer que el arte se vuelva algo más popular, sabido es, que el arte bien utilizado es capáz de cambiar el estado de ánimo de las personas, en éste sentido es que se plantea una nueva corriente basada en características tan simples como eficaces , la idea de intervenir en el espacio público con creatividad e inventiva dió origen a situaciones tan variadas como originales. El hecho de cambiar el ritmo y movimiento común de los usuarios de un espacio público, a través de elementos y situaciones que se contraponen con la rutina es un generador de nuevas experiencias provocando un desconexión con la rutina y volviendo al uso de los sentidos como base para estas vivencias y explorando la posibilidad de transformar, reinventar personal y colectivamente estos ámbitos a través de la sensorialidad, la expresividad y el juego es uno de los puntos a  tratar. El espacio público se convierte entónces en derivado del movimiento, y mientras con las prisas adormecemos los sentidos, quedamos sometidos a multitud de estímulos visuales publicitarios. A la vez, la tecnología poco a poco se ha ido incorporando a la calle favoreciendo muchas veces el aislamiento individual.

Una definición acerca de estas instalaciones dice ” Una instalación artística es un género de arte contemporáneo que comenzó a tomar un fuerte impulso a partir de la década de 1960. Las instalaciones incorporan cualquier medio para crear una experiencia visceral o conceptual en un ambiente determinado. Los artistas de instalaciones por lo general utilizan directamente el espacio de exposición, a menudo la obra es transitable por el espectador y este puede interaccionar con ella. Las intervenciones en espacios naturales que incorporan el paisaje como parte integrante de la obra suelen enmarcarse en el denominado Land Art o arte de la tierra”.

Sin ninguna duda este tipo de movimientos es un gran aporte hacia la urbanidad, la apropiación de los espacios públicos y un nuevo uso de la ciudad por parte de los peatones con una premisa, la de generar un medio de transporte desde una complicada rutina hacia los sueños, vivencias y sensaciones mágicas de cada individuo.



ESPACIOS DE TRABAJO PRODUCTIVOS

EL DISEÑO DE LOS NUEVOS ESPACIOS DE TRABAJO PRODUCTIVOS

Historicamente los lugares de trabajos en las empresas fueron pensados como sitios donde el empleado llegaba puntualmente, cumplía su labor y se retiraba. Generando un desgaste por rutinas y de espacios sin aptitudes para generar la búsqueda del progreso personal a través de la producción para la empresa

hoy en día éstos conceptos fueron fuertemente cuestionados en pós de una mejor producción de los empleados. Humanizando los espacios y generando una mejor relación entre empleado y empleador; promoviendo el intercambio de ideas, sueños y objetivos. Una nuea filosofia empresarial se esta abriendo paso en la cual el valor es el capital humano el cual prevalece por sobre conceptos probadamente ineficaces.

Nuestra metodología de trabajo para la producción de los espacios de trabajo productivo es a partir del diseño sustentable. Fundados en conceptos de cuidado y respeto por el medio ambiente; términos como el de eficiencia energética a partir del adecuado asoleamiento natural, de generar planos de trabajo correctamente iluminados y adecuación de las luminarias inteligentes. Reutilización de materiales y programa de reciclado de residuos, para fomentar un espacio de conciencia a partir del lugar de trabajo capaz de generar cambios personales desde adentro hacia su entorno. Marcando un rasgo distintivo desde la misma empresa con su compromiso y responsabilidad social. Mantener el respeto por el entorno y la historia de los propios edificios que se plasman desde el mísmo principio de cada proceso creativo. Colaborando desde el Diseño a crear una nueva conciencia en relación con el cuidado del medio ambiente.
 

EL EJE DE LAS CURVAS

Oscar Niemeyer, o más bien, Óscar de Almeida Soares Filho, nació hace casi cien años (en 1907), sobre el lado más ondulado de las colinas de Río de Janeiro. El famoso arquitecto franco-suizo Le Corbusier, con quien tuvo la fortuna de colaborar le recordaba: “Tienes en la retina de tus ojos impregnada la figura de las montañas de Río; son las lúbricas evocaciones del cuerpo femenino, tendido, redondo”. Después de graduarse en la Escola Nacional de Belas Artes en Rio de Janeiro (1934), Niemeyer se sumó a otros arquitectos brasileños, entusiasmados por los nuevos materiales, como el concreto. En esas fechas participó en la construcción del nuevo Ministerio de Educación de Río de Janeiro. Esa experiencia lo marcó para toda la vida. Aunque Niemeyer lo niega: “Pienso que Le Corbusier fue, en efecto, un arquitecto muy importante. Pero mi arquitectura ha sido diferente a la suya... Creo que la única influencia que tuve de él fue el día que me dijo:

‘La arquitectura es invención’. Eso lo tomé como una máxima en mi trabajo”. Niemeyer destaca que para él “la vida es más importante que la arquitectura”, y la curva, la línea de la vida. “Lo que me atrae es la curva libre y sensual. Las curvas que encuentro en las montañas de mi país, en el curso sinuoso de sus ríos. En el mar. En las nubes. En el cuerpo de la mujer deseada...”

Confiesa que siempre ha querido ser escritor, pero, sin escribir una línea siquiera, ha demostrado ser un poeta,”“a lo mejor por eso he vivido tanto”. Aunque asevera que lo que lo mantiene vivo es la actividad continua, diaria. Se conocen de él más de 500 proyectos en más de 15 países, y aún no muestra signos de cansancio ni de querer colgar la escuadra. Todavía vigila sus obras y cuida los detalles.

extraido de "el arquitecto de la curva"-www.imcyc.com

ARQUITECTURA SUSTENTABLE Y ECOLOGICA

TENDENCIAS EN DISEÑOS SUSTENTABLES Y ECOLÓGICOS...

El análisis de esta temática debe fundamentarse en el entendimiento de conceptos; hemos de entender en que términos o para cuál función determinada se aplican. Nada es en sí mismo por llevar un nombre de moda o vanguardia.

La sustentabilidad de un espacio arquitectónico es básicamente la capacidad de un diseño de responder a determinados parámetros, sean estos por ejemplo: un adecuado asoleamiento, las cualidades termodinámicas de las envolventes, entre otros; estos acondicionamientos por ejemplo, disminuyen los consumos energéticos de climatización, alli su fundamento para ser parte de un diseño sustentable.Los diseños ecológicos se basan en la utilización de materiales cuya producción o génesis no demande consumos energéticos excesivos, a la vez que su exposición a individuos no genere inconvenientes de salud y finalmente cuyo proceso de degradación no afecte ambientalmente a su entorno inmediato.
El papel de los sistemas constructivos es fundamental para la aplicación de los anteriores conceptos, es menester la aplicación de un sistema consecuente con la intención de diseño, el material a emplearse no es ecológico por estar en estado natural simplemente.
El sistema constructivo es la forma de aplicar y representar las ideologías estéticas y las intenciones técnicas estrictas de un diseño arquitectónico.